Форум гитаристов

за десять лет общения с басом просмотрел много басовых самоучителей и пособий, они мне не дали вообще ничего. ставка там идет на басизм, а не на музыкальность, соответственно муз развития никакого...
но вот однажды в руки попало гитарное пособие по митолу.... вот от туда я узнал как строить аккорды, про пентотоники и сопутствующие вещи.
после усвоения гитарного материала я смог сыграть свое первое хилое ,но, соло. стал легко снимать на слух, ибо стал понимать муз.структуру и ее прогрессию на грифе баса. и басовые партии у меня стали ритмичней и «сочней»...

з.ы. Чак Шер – отличный справочник, но не для нубов.

... и добавил:

valbass, +1 за топик(модератора прошу поставить за меня)

буду следить за развитием, надеюсь здесь наберется много музыкальнополезной информации.

Я изначально играл на гитаре, а на бас стал уже позже заглядываться. Так вот мне кажется ещё важно играть именно по нотам, а не по табам, потому как там видишь так сказать структуру произведения. На самом деле это очень большой гемор, особенно для тональностей где много бемолей, но пользы больше чем от таб. Басовые школы тоже разные бывают в них в основном хотят научить технике, чтобы уметь играть. Самое интересное что когда играешь по нотам это невольно заставляет тебя искать эти самые ноты на грифе, запоминать их названия и именно для себя выбирать удобные позиции для игры. Игра на других музыкальных инструментах тоже расширяет кругозор, особенно это касается фортепиано. Потому как на нём одновременно играешь и мелодию и аккомпанимент. По теории Чак Шер написал конечно замечательнейшую книгу и там вссё описано. Ещё достаточна хорошая книга на русскам языке по теории и технике "Юрий Андреев - Школа игры на бас-гитаре" в трёх книгах. Мне очень помогло осваивать гитары игра переложений Баха и Поганини. В плане ритма конечно фанковые произведения дают огромную возможность развитию бас гитариста, их изучение поможе лучшему развитию чувства ритма.
Если обобщить, то нужно просто уделять время инструменту и думать о том что ты играешь, и это не должны быть только технические упрожнения или те партии которые можно без труда сыграть. Для развития нужно преодолевать трудности!
Для лучшего развития слуха важно уметь напеть то что ты слышишь или хочешь сыграть. И тут дело не в вокальных данных а в том что голосом управляет твой мозг напрямую! Я например после уроков вокала смог научиться таки подбирать на слух.

и интонировать обяз-но

Вот что это слово всё-таки означает? Еще и звучит неприлично...

pioneer, Спасибо. На ладовом инструменте из всего объёма того, что охватывает этот термин, остаётся только фразовое мышление и возможно еще визуализация в виде вокализа - как, к примеру, Ричард Бона при импровизации пропевает играемые ноты - вообще нечто запредельное с моей точки зрения...

... и добавил:

Не совсем на басовую тему, но насчёт теории музыки. На Курсере в апреле начнётся курс "Introduction to Improvisation" - https://www.coursera.org/course/improvisation
Я посмотрел вступительное видео и очень захотелось пройти этот курс. Останавливают только пометки "You should have at least an intermediate level of playing ability on your instrument.  (...) should have tried improvising on some basic songs such as 12-bar blues or some familiar standard tunes. " и "You will also have assignments that ask you to submit recorded examples of your playing for peer review."
Учиться для себя - это одно, а вот записывать и посылать это на оценку запредельным мастерам - совсем другое. Там еще и в соинструкторах Чик Кориа нарисовался...

Ноты начал изучать, когда учился в музучилище по классу гитары. В оркестре играл на балалайке-контрабас, ноты в басовом ключе выучил быстро, благо, партии были несложные. Много снимал на слух. Вообще, зависит от ситуации и настроения, что-то проще снять, что-то сыграть по нотам. Если есть выбор, ноты, или табы - предпочитаю ноты.

jdanin,

При скрипичном ключе верхняя строчка - Фа. Знак при ключе говорит, что эту Фа мы повышаем до Фа#.
Теперь _всюду_ нота Фа будет являться Фа#(т.е. и в других октавах/на других строчках), если в начале строки(либо перед любым другим тактом) не была смена тональности и знаков при ключе.
Если где-то стоит эта нота с какой-либо альтерацией, то она будет работает относительно Фа#. Работает это в пределах такта(от начала места с альтерацией и до конца или до другой альтерации на этой же ноте в том же такте, опять же не зависимо от октавы).

Да. Ноты важны. По началу, когда изучаешь ноты на грифе, действительно важно их пропевать, не важно как ты их поёшь, важно, что мозг действительно начинает работать и ты подсознательно ощущаешь как звучит следующая нота.

а почему бы не обозначить ноты на грифе точками, чтобы видеть их? запомнятся без усилий