Опятьдвадцатьпять
Не надо быть гением, чтобы понять зависимость звука от оборудования.
Вашей же методикой попытаюсь объяснить - Джон Петруччи не будет звучать с бумажной гитарой Flight в китайский нонейм комбик, как с МьюзикМеном в Мезу. Так же с кривыми руками на разном оборудовании со звуком будет та же история. Звук разный, а техника одна. Надеюсь это достаточно доступно? Звук отдельно, техника отдельно. Всё. Мне кажется тут просто некая проблема восприятия.
)
Кстати, поинтересуйтесь у художников, каких производителей красок и кистей они предпочитают. Думаю им будет что рассказать. 
У звукорежиссёров тоже поинтересуйтесь, с какими проблемами им приходится сталкиваться независимо от исполнителя.
По моей "методике", как раз таки, Джон будет звучать с любым инструментом и оборудованием, разница будет в мелочах.
Техника не может быть отдельно, потому что суть её развития, это как раз формирование звука. Или по вашему техника, это упражнения на быстрое шевеление пальцами и способность двигать струну вдоль лада при бендах/вибрато?
Целью работы над техникой, как раз таки является правильно поставленное звукоизвлечение, потому что мы музыку слушаем не глазами и не силовыми мышцами, а ушами и только ими можем корректно оценить конечный результат. Всё остальное косвенно, при хорошем звуке.
Звукорежиссёры приводят звук к устоявшемуся стандарту для коммерческой записи. Выделяют частотные диапазоны и пространственные ниши для всех инструментов в миксе, чтоб вам было комфортно слышать всю музыкальную идею, а не мешающие друг другу инструменты. А это далеко не формирование исходного звука. А когда они режут и тюнят запись и ругаются, что это не их работа, это уже их проблемы, так как они за это тупо получают денежные знаки.