Форум гитаристов

tyomson, Если говорить о музыке СССР, то ситуация была не только не безнадежная, но и гораздо лучше чем сейчас. В каждом провинциальном городке было десяток ресторанов, где работали музыканты в штате. В Минске, где я работал в ресторане будучи студентом, было более 40 ансамблей, где работали серьезные музыканты с образованием и опытом большой сцены.

В каждой области была филармония, где были профессиональные гастролирующие  ансамбли. Музыканты из условно "Челябинска" могли работать в Челябинске, а не ехать в Москву...

В каждой школе, в каждом институте, даже  в воинских частях были ансамбли. Играли на танцах и всяких смотрах самодеятельности и праздниках.

Музыкальная жизнь в стране кипела. Интерес к музыке был огромный. Музыканты было модной статусной профессией. Причем зарабатывали музыканты неплохо, а некоторые даже очень хорошо...

Это про эстраду. Я не говорю про классику, которую поддерживало государство. Большнство детей ходили в музыкальные школы. У нас в классе половина училась в муз. школе. И в школе еще хор был, куда явка обязательна. И уроки пения были, где изучали ммуз. грамоту....


При СССРбыло две проблемы - отсутсвие муз. аппаратуры и оборудования и идеологическое давление, которое не давало свободы творчества.

Сейчас делай что хочешь, только  в городах с 300 000 населением (половина Нешвилла), нет зачастую ни одного музыкального клуба, где бы звучала живая музыка. Вся музыкальная жизнь свелась к караоке клубам (где можно получить рак уха) и дискотеки. Музыкантам работать негде. Перспектив и реализации нет. Поэтому они не могут априори выйти на высокий уровень, тем более конкурировать. Сидят на форумах злые))) Единственное место для реализации творческой энергии.

И хотя у всех есть компьютер и Интернет что-то ценное не появляется. Так как для этого надо пройти путь долгий, а пройти его без реализации, без концертов, без активной работы невозможно.

Да и интерес народа к музыке пропал. Раньше она выполняла помимо всего функцию отражения передовых идей, а сейчас....  не понятно. Простоо звуковой фон по дороге в институт или на работу.

Поэтому глядя как проходит жизнь в городах США становится грустновато))) Хотя там жизнь у музыкантов тоже не сахар.... Но все же есть перспектива и свет на горизонте.

tyomson, Вся проблема в контексте разговора в том, что нынешним группам негде выступать и нарабатывать концертный опыт.
Мы это могли делать в свое время на танцах в школе или подрабатывать в ресторанах. И для этого не надо было ехать в Москву. В Тамбове я даже в военном училище в ансамбле ирал.
Сейчас этого всего нет.

Музыкальная жизнь ушла в сети, на ю тюбы и делается на компьютере. Все изменилось. И в плане профессионального роста не в лучшую сторону. Так как сидят все по домам и рисуют мышкой партии. А выйти на сцену нет возможности. Да и мало кому это все сейчас интересно.

Хотя в Америке в Остине, в клубе, где начинал Стив Рей Вон музыканты играют за 100$. Тоже не весело там сейчас с музыкой. Тоже музыкальный город считается. Но все сложно там. Общий мировой упадок этих жанров очевиден.

tyomson, Да я послушал уже разные его пьесы и видео. Крутой перец))) Последователь Дэнни Гаттона.

Если говорить о кол-ве концертов, то американцы не гнушаются никакой работы. Порой звезд гитары можно увидеть в пивнушках. У нас часто можно встретить пафос, типа, "я не играю перед жующей пьяной толпой".
Когда это говорят классики, играющие Вивальди, это понятно - всему свое время. Но когда это говорят блюзмены и рок-н-рольщики это смешно.

Хотя у нас и у них культура пабов другая. И публика,  конечно,  другая.  Но мне кажется музыканту надо стараться выступать как можно больше, не ворочая носом. Не место украшает человека, а человек возвышает место. )))

Не место украшает человека, а человек возвышает место. )))

Совершенно без подтекста, если что.
Дмитрий Малолетов, как Вы думаете, почему в провинции, в т.н. ресторанах (хотя по сути все трактир трактиром) никто не пытается, говоря Вашими словами, "возвышать место", а даже более-менее приличные по местным меркам музыканты скатываются до уровня "Владимирского Централа" или, в лучшем случае, слащавых саксофонных игрищ в духе Kenny G?

Hermit, Это все так... Но... Грамотное построение программы может несколько расширить формат.
В СССР были те же проблемы (еще хуже). Тем не менее,  в первом отделении люди могли играть музыку (пока все трезвые). Потом, во втором отделении, понятно, пойдет Антонов и закончится "Одессой мамой".
Я сам играл в ресторане г. Минска в джазовом диксиленде. А после первого отделения, после джаза, мы уже играли то, что заказывает зритель. Были рестораны, которые ориентировались на рок и в первом отделении играли  DP и LZ... То есть находили муззыканты возможность играть то, что хотят.

Сейчас вполне можно найти компромиссное решение и в первое время становления немножко поубавить свои амбиции и поработать для народа. Если вспомнить все знаменитые группы, такие как Битлз, Дип Пепл и т.д., то все они начинали с каверов в пивбарах "Гамбурга".

Конечно, выходя на сцену надо четко понимать место и время, а также аудиторию. Желательно, чтобы зрители знали что их ждет (в афише и рекламе). Так как есть анекдот "Мы хотим буги вуги, а музыканты все ирают фуги баха"))) Поэтому не всегда зрители виноваты)))

Люди после рабочей недели идут в кабак выпить, оттянуться, возможно подснять женщину, весело провести время. Это можно сделать и без "Владимирского централа". Просто надо понимать цели и задачи и работать на эти цели. А если пытаться заниматься демонстрацией себя любимого, заставлять зрителей проникаться вашим внутренним миром и копаться в ваших идеях, которые кто-то считает центром вселенной, то тут могут выкинуть со сцены.
Это право (играть свою музыку) надо заслужить, когда зритель идет конкретно на то, чтобы послушать данного исполнителя.
Но начинать надо с малого. И идти дальше и дальше.
Почитайте как Владими Кузьмин и Александр Барыкин создали группу Карнавал, играя в ресторане в подмосковных Люберцах.

Все начинается с малого и развивается постепенно. Много лет уходит на развитие и становление. И пройти надо будет на этом пути через многое. В том числе и поиграть "Владимирский централ", чтобы иметь возможность на заработанные деньги оплатить запись в хорошей студии своего материала.

darkmagus, Это так. Был в Англии в пяти небольших городах (Йорк, Норсайлертон и др.). Не мог найти ни одного паба, где бы звучала живая музыка. В в пабах в лучшем случае  караоке. Вся ночная веселая жизнь - дискотеки. Электронщина заполонила все!  И это центр европейского шоу-бизнеса.

Один раз за всю поездку видел девушка под гитару пела в баре. Но на улицах музыкантов много. Играют хорошо, особенно хорошо все поют. Вокальная школа там на высоте, как и ладово-гармоническое мышление. Но улица это единственное место для выступлений таких групп.
Стало в этом отношении совсем грустно....

Но один товарищ, англичанин, сказал простую и понятную вещь. Что жизнь такими трудными условиями просеивает людей. Что пройти через это сито смогут только те, кто действительно без этого не может жить, кто все ставит на карту, кто работает для достижения своих целей по 12 часов в день. И такого человека через годы обязательно заметят.... Таков закон. Кто выбирает спокойную и стабильную жизнь, тот этот этап не пройдет.

Наши музыканты недостаточно работают в плане организации выступлений. Многие думают, что научиться играть на гитаре и сделать кой-какую программу и пару раз где-то выступить это вся работа музыканта. И ждут, что их работа сделана и дальше судьба сама уже все сделает.
А этот этап только начало настоящей работы. Дальше начинается рутина, многие годы, через которую чтобы пройти, надо любить свое дело больше чем все остальное.

Сейчас многие хотят заменить концерты роликами на ю тюбе. Думая, что это принесет славу и все остальное. Только я проанализировал свои ключевые точки в судьбе и становится понятно, что все контакты, все знакомства со спонсорами и людьми шоу бизнеса, без которых ты не двинешься никуда, происходили только после живых концертных выступлений. Когда "товар" виден лицом, не прикрытый фотошопом. И ни одного серьезного контакта я не завел через ю тюб ролики. Потому что их те люди просто не увидят. А если и увидят, то это зацепит их с малой вероятностью. Живое выступление для людей шоу-бизнеса дает полноту информации об артисте и дает почву строить планы по его продвижению. Ролик дает только часть информации.

Поэтому организация концертов и выступлений является наиважнейшей стороной работы музыканта. И пока у него нет известности ему эту (очень противную для музыкантов) работу придется делать самому. Не способность решения этой задачи ведет к тому, что музыка становится хобби после основной работы. Это для многих нормально. Но для некоторых людей это жизненная катастрофа, так как теряется смысл жизни.

Поэтому надо сжать зубы и помимо "тренировки пальце"  изучать основы музыкального менеджмента и организации концертов в наших конкретных условиях.

Похоже я наступил на "какашку")))) 

Малолетов, как обычно, про свою любимую субстанцию. Что производит — о том и пишет.