"Если Вы играете в группе, или занимаетесь музыкой на достаточно высоком уровне, то наверняка слышали о важности попадания в ритм-секцию, или попросту говоря, в метроном.
Для чего это вообще нужно? Тут все дело в психоакустике-когда все музыканты (по классике: drums+bass+solo+lead guitar/vocal) попадают в одну долю, получается мощная звуковая волна, когда нет этого единства-то нет и того самого "кача". Считается, что человеческое ухо не способно расслышать два звука, если между ними разница в 8 мс. Этого нам и нужно добиться!
Для этого нам понадобится барабанный пэд, либо его подобие(в моем случае коврик от мышки и свверху подставка под кружку из картона), и барабанная палочка.
Включаем метроном, ставим комфортный темп, и добиваемся отсутствия отдельно слышимых шлепков. Затем пробуем играть чуть отставая(чтобы получался "напас"), и чуть вперед, сразу слышно что от этого восприятие ритма меняется, правда?
Затем подключаем фантазию и начинаем играть разные рисунки, в разных темпах.
Для гитаристов можно перевернуть гитару, и чиркать медиатором по задней стороне, концентрируясь на единстве двух звуков.
Этот принцип очень помогает взрастить чувство ритма, и впоследствии Вы сможете играть четко в долю, играть назад, вперед, что очень ценится)
Также, играя с барабанщиком, старайтесь слушать хэт, и стремитесь концентрироваться на попадание в рабочий барабан(слабая доля), тем самым будет получаться ровно/с оттягом, так как концентрируясь на бочке, будете лететь вперед."
Подробнее:
https://www.youtube.com/watch?v=Ancfu_OYZTw&feature=emb_title
Размещение рекламы