57, спасибо за теплое слово.
Пока новое видео готовится, хочу немного сказать о своем опыте сочинения.
В общем, я полагаю, что сочинять легко, когда соблюдаешь два условия: 1. Четко знаешь, какие чувства хочешь выразить, и 2. Не боишься делать это простыми словами.
Я пришел к этому отчасти из своего опыта, во многом мне помогли прийти к этому ученики.
Очень часто на занятии я встречаюсь с тем, что ученик: 1. Не знает, о чем хочет сказать, но 2. Тренирует себя в произнесении сложных слов, надеясь, что в будущем сразу окажется на симпоузиме среди ученых мужей, и всех поразит чистотой произнесения трудных слов.
Преодолеть этот страх говорить простые слова - мама, папа, люблю - можно с помощью простого мелодического материала, отражающего базовые человеческие эмоции. Пример - народная музыка, т.е. творчество, прошедшее строжайший отбор, отбор сотнями лет и миллионами людей. В народных мелодиях со временем не остается ничего лишнего, только квинтэссенция душевных переживаний (многие, кстати, поэтому и не любят народную музыку - слишком легко она прикасается к отчужденным частям слушателя, пробуждая в нем нежелательные переживания грусти, нежности, тоски, и т.д.).
Именно поэтому в работе с учеником я делаю упор на развитие мелодического мышления - не в плане использовать двадцать пять гамм на тридцать нонаккордов, а в плане подойти к понравившейся бабе и сказать вместо какой-то надуманной зауми простыми словами о своей симпатии. Этюд выше как раз про это.
Просто я глубоко убежден в том, что техника без мелодического мышления - мертвый груз, плюшкинский мусор. И когда ко мне приходит музыкант, уже вбивший в пальцы гаммы, секвенции, и проч., и жалуется на творческий застой, боли, отсутствие радости в занятиях - приходится начинать генеральную уборку, выкидывать весь этот мусор, долго и осторожно подправлять фундамент здания - мелодическое мышление, а уже потом из этой кучи мусора выбирать нужное и возвращать в дом.