Отступление-
У меня есть оч-много гитарных видео-роликов. Назвать их школами
. Правильней будет назвать их Мастер класс. Там показаны пассажи-ритм рисунки- как извлекать звук медиатором-пальцами-медиатор+пальцы. НО почти ничего не сказано как все это применить в своей практике.
Приведу пример!
Я помогаю молодым командам проходить практику = живое выступление на людях- в клубе котором работаю.
На саундчеке гитарист на хорошем звуке ХОРОШО играет снятый- выученный чей то - какой то классный пассаж или ритм. Все как бы Люкс. Что происходит потом.
??
На выступлении авторском и еще хуже каверовом
звук- акомп
А когда играет соло
ни логики ни динамики какие-то навароты (чтобы показать свою технику
) и может быть выученный кусок который ни как не вяжется в этом соло.
Тоже самое происходит с басистом- барабанщиком. И у всех у них есть виДИМА ( школы ) думаю не меньше чем у меня.
Эффект мрачный!!!
... и добавил:Многие молодые гитаристы начинают с муз-школ гитара классика.
Один из моих учеников закончил такую школу + муз-училище. Он мне как то сказал нафиг ему нужна классика?- Вот рок тяжеляк!!! это то что надо.
Яркий пример что дает знание классики к.ф ПЕРЕКРЕСТОК.
Как можно применить знания классики в роке?
Классика ближе подходит к року чем к джазу. ( об этом - классика и джаз позже. )
Пример-
У вас есть выученный материал= этюды - разные произведения!
Придумайте несколько - для начала 2 фразы. Вставьте между ними какой то выученный пассаж с этюда или другого произведения. ( если он не в тональности перетранспонируйте в нужную тональность) Или придумайте фразы в тональности применяемого пассажа.
Нужно просчитать сколько по длительности занимает фраза и длительность пассажа -что бы все это вместилось в рамки такта или нескольких тактов и звучало в заданном ритме.
Сочинение соло-
Выглядит это примерно так
Придумайте простую мелодию с маленькими и большими паузами примерно на 4 такта.
Некоторые паузы так и оставьте а в некоторые паузы вставьте выученный или придуманный пассаж ( Пассаж Должен быть в вашей тональности если нет- перетранспонируйте в вашу тональность) Пассаж должен точно вместится в длительность паузы.
Такой прием оч-часто используется в инструментальной музыке.
С начало играется мелодия в которой всегда есть паузы. Когда мелодия проигрывается второй раз в некоторые паузы исполнитель добавляет пассаж равный по длительности этой паузе. Это называется обыгрывание мелодии.
Обыгрывание мелодии и вокала немного разные.
При обыгрывании вокала больше применяются короткие не скоростные фразы НЕ мешающие а украшающие вокал
Главное в соло МЕЛОДИЧЕСКАЯ ЛИНИЯ!!!-пассажи это или хороший цирк или плохой.
Если вы правильно все просчитаете и выберете удобную пальцовку= пропадет заплетание пальцев.
Самое хорошее соло это продуманный и хорошо выученный один из 2-10 или 100 вариантов.
... и добавил: 
Учите теорию музыки!!!
Размещение рекламы