Форум гитаристов

Много  где встречал рекомендацию - когда учите какое-нибудь соло, разбирайте его структуру. То есть какой лад, тональность используется, почему именно эти ноты звучат так классно в этом месте и т.д.

Думаю рекомендация очень таки полезная, дабы заучив допустим пентатонику не тыкать пальцами наугад и не вспоминать готовые заученные фишки.

Собственно хотелось бы услышать заморачивается народ этим вопросом или тупо заучивает чужие соло?
И если да, то как именно происходит при этом мыслительный процесс?) Алгоритм так сказать).

Например вот здесь звучит аккорд Е минор, в соло идет слайд на ноту си. Ага это квинта в аккорде. Потом проход по пентатонике вверх до ноты соль - ага это минорная терция...ну и т.п.
 Заранее спс!!)))

Собственно хотелось бы услышать заморачивается народ этим вопросом или тупо заучивает чужие соло?
И если да, то как именно происходит при этом мыслительный процесс?) Алгоритм так сказать).

Да, "заморачиваюсь" постоянно. Считаю, что подобного рода заморачивание интенсивно помогает разучиванию: то, что понимаешь до каждой ноты, оно и заучивается намертво, т.е. очень надёжно. А потом способствует успешному подражанию, при собственных изысканиях.

Мыслительный процесс — конечно, сразу осознаётся (или специально выясняется) тональность и гармония. В мелодическом движении обращаю внимание в первую очередь на (не)аккордовость звуков. Остальное опционально (если очень интересно, могу уже подумать о ладах, способах обыгрывания, анализе гармонических функций).

... и добавил:

P.S. Правда, у меня всё очень специфично - я не играю в рок-группе и т.п. (см. канал в подписи ).

Заморачиваюсь в плане изучения следующими вопросами:
- использование ладов и арпеджио на гармонию
- какие опорные тона выбираются для фразировки
- структура
- какие-то понравившиеся фразы/ходы запоминаю.

Я делаю так. Включаю в транскрайб интересующий отрывок и подбираю гармонию. Если есть оригинал на ютубе смотрю как и в какой позиции играет сам автор. Далее начинаю подбирать пофразово соло, с замедлением. Акцентирую внимание на технике исполнения выделяемого элемента. Пытаюсь услышать какие приемы использованы, слайды, хамеры, пул-офы, бэнды и тп.  После этого стараюсь подбрать правильную и удобную аппликатуру. После такого покускового подбора иду на ютуб и смотрю, что и как народ накаверил. С моей точки зрения и подхода "снять как можно ближе к оригиналу" качественных каверов крайне мало надо признать. Оычно пипл находит пару фраз как у автора и дальше начинаются импровизы. Что мне неинтересно. Но иногда встречаются очень классно сыгранные кусочки (как у автора), тогда я совершенно невозбранно эти кусочки тырю. После всего этого начинаю заучивать полученный вариант, паралельно играя вместе с оригиналом и под минус.
Примерно так.)     

самое главное, не забыть потом про те эмоции и образы, которые вызывала музыка до всяких анализов )) их надо лелеять...

Я здесь на просторах интернета обнаружил книгу, от которой захватило дух, честно говоря. Ничего более полезного в данном стиле я не находил.

Она с разными фразами, соло и джем треками.

Tom Kolb Soloing Strategies

Не то что бы нет таких книг - их масса. Но это ИМХО одна из самых годных.

Ах да, еще в полном восторге от Fretboard Mastery Troy Stetina

vs_difer, спасибо)