Форум гитаристов

А мне тоже кажется что второй такт это не обыгрывание G7 а игра по соседям.

Я люблю джаз, для меня использование скачков, хроматики и надстроек типа 9,11,13, b5, #5 это норм. но восемь нот и ни одной аккордной ноты, даже септимы это, как по мне перебор.

Там есть видео к этой картинке, можешь послушать отлично звучит

Это не игра по соседям это мелодический Ab минор, типическое обыгрывание доминанты в джазе
Это конечно очень резкий скачок от до мажора к Ab минору эти гаммы уж очень разные, поэтому
чтобы получилось глако сладко нужно нарабатывать конекшн этих двух гамм, иногда это можно
прямо в лоб спаять, чаще нужно первую долю закончить предыдущим до мажором и только со второй
доли начинать Ab минор
но самый безопасный метод использовать для спайки хроматизмы или подходы или опевания но для
этого эти спайки должны быть уже в пальцах наработаны от зубов чтобы моментально вкрячить

Еще кроме мелодического минора применяется так же часто тон-полутон уменьшенная они с мелодик
минором отличаются там на пару нот


... и добавил:

Stomer, Тут прямой намек на всех, кому джаз не нравится, что у них с нейронными связами — не того.  Вот я и сделал вывод, что по мнению товарища Stomera есть любители джаза, а есть унтерменши, которым джаз недоступен. Нехорошо, однако.

Не конечно, я так не думаю
Я только говорю что джаз это развитие, а развитие на мой взгляд это главное что можно брать от музыки
Зарядка для ума
Музыкантом быть необязательно, а музыкой заниматься нужно потому что работает определенная мышца мозга
другая чем в шахматы или иностранный, я это чуствую как оно там шевелится в разных местах

Это не игра по соседям это мелодический Ab минор, типическое обыгрывание доминанты в джазе
Это конечно очень резкий скачок от до мажора к Ab минору эти гаммы уж очень разные, поэтому
чтобы получилось глако сладко нужно нарабатывать конекшн этих двух гамм, иногда это можно
прямо в лоб спаять, чаще нужно первую долю закончить предыдущим до мажором и только со второй
доли начинать Ab минор
но самый безопасный метод использовать для спайки хроматизмы или подходы или опевания но для
этого эти спайки должны быть уже в пальцах наработаны от зубов чтобы моментально вкрячить

Еще кроме мелодического минора применяется так же часто тон-полутон уменьшенная

Меня как раз вторая половина такта не напрягает.
А вот первая где звучат 13-9-11- 13 ступени подряд как-то слишком.
Можно даже не менять гармонию, а  просто Сменить Dm7 на G7 не в начале такта а в середине и уже будет звучать гораздо приятнее на слух.
теже ноты e-a-c-e для Dm7 это 9-5-7-9 то есть половина нот аккордные. И звучит намного приятнее.

Как тут видео вставлять?

Вплоть до полной какофонии?

Да, это еще Чарли Паркер заметил что нет границ у тональностей

Это раньше видео тут в плеере играло ... теперь по ссылкам(Ютуб...дискигугл.. Яндекс...

Stomer, Я преодолел навязанный с детства стереотип о произведении "Петя и волк" Д. Кабалевского. Заставил себя послушать, вернее включить и слушать. Ни чего страшного и тем более сложного для восприятия там нет. И хроматизмов здесь хватает, но они не самоцель композитора, а средство выразительности.

Кабалевский, как педагог ратовал за образное восприятие музыки.  Я нашел его книжку про музыкальное образование в школе, это ему мы обязаны за трех китов, которые навсегда задушили интерес к музыке у тысяч детей. )) Он ведь специально сочинил для детей музыкальную иллюстрацию "Петя и волк". Перестарался)). Я помню, как на уроке ни кто не могу въехать, какой там кит, когда идет волк, какой кит, когда дедушка выходит из калитки. Слушать такое детям — ну, такое себе занятие. Сейчас слушаю, даже интересно. Только, что там за киты плавают, до сих пор не въеду))

В общем, до Кабалевского я дорос, а я до джаза — нет (и даст Бог не дорасту)), я лучше преодолею себя и внимательно Стравинского послушаю, вдруг попрет))

А вот послушать разговорчик между инструментами от это да

У Кабалевского в "Пете" одни сплошные "разговоры" , там композитор все время что-то рассказывает, то как кошка на дерево забралась, кто как утка улепетывала от волка.)) У Моцарта 41-я симфония вся построена на контрастах — тоже своеобразный диалог. Понятно, что не назови композитор свои иллюстрации "Петя", "Волк", "Птичка" и т.д. у слушателя не было бы привязки к конкретному повествованию, но чуткий слушатель уловит драму и сам себе нарисует образы и ассоциации.

Не поклонник Стравинского, мало слушал, но там и без названий чувствуется драматургия, а в джазе они говорят и говорят, говорят и говорят, жуют и жуют и конца-края нет.

s-v-n, Конечно Прокофьев.  Это Д. Кабалевский лекцию читает об оркестре в симфонической сказке Прокофьева "Петя и волк".  Все поперепуталось))

 «О чём говорит музыка: шесть бесед Д. Кабалевского с детьми».