Форум гитаристов

Всем доброго времени суток. Прочитав статьи и немного теории по гармонии, решил попрактиковаться в подборе гармонии к мелодии. За мелодией дело не стало, подобрал на слух мелодию "В лесу родилась елочка", пользуясь базовыми правилами гармонии подобрал аккорды к мелодии, добавил партию ударных (содрана 1 к 1 у раммштайна "Asche zu Asche"). и получил то, что получил.

 v3.mp3 (275.07 КБ - загружено 403 раз.)
 v3.gp5 (5.38 КБ - загружено 268 раз.)

Хотел бы спросить критики и оценки (если такое вообще возможно). Получилось ли, что-то похожее на музыку или это бред. Собственно семпл и файл гитар-про прикладываю. Свои практические эксперименты производил в гитар-про. Так как воспроизвести это на гитаре - дело техники (которую просто надо натренировать)

Тему разместил здесь, так как она, по моему, напрямую относится к теории музыки.

Прошу не ругать если, что-то не так написал, так как это мои первые попытки в понимании музыки.

eye, Вашими советами воспользуюсь обязательно. Меня главным образом интересовало правильно ли подобрана гармония, так как подбирал ее не на слух, а опираясь на акценты мелодии, в тех местах ставил аккорд, а аккорд подбирал исходя из правил, что тоника самая устойчивая ступень, субдоминанта разрешается в доминанту, а доминанта в тонику итп. Но если я не верно создал тему - прошу перенести ее и извиняюсь за некорректное создание темы.

ПыСЫ: Тональность фа-мажор (знаки при ключе не поставил - исправлюсь).  Вот только не понял совет по поводу определения функции, если можно поясните или назовите раздел теории, где можно почитать.

ага, понятно. Спс.

... и добавил:

Собственно, вся цель эксперимента заключалась именно в подборе гармонии. Так как я понял. что если приложить немалые усилия, то можно снять мелодию на слух, если мелодия снята и есть ее ноты, то можно определить тональность мелодии и ее основные фразы, а дальше воспользовавшись правилами гармонии расставить необходимые аккорды, получится уже что-то похожее на музыку. Но это все то, что я усвоил (вроде как ). Но все эти моменты ложатся хорошо только тогда, когда есть ритм и соло инструмент. Но вот как все это переложить на исполнение одним инструментом - вот в этом пока большой вопрос. На сколько я знаю игра и гармонии и мелодии на одном инструменте - это школа классической гитары. Буду копать в этом направлении. Если У вас есть возможность дать совет в этой области - очень буду благодарен. На сколько мне известно, металлика свое произведение Nothing Else Matters играет именно так.

MrLf, про то что в сети полно нот, не спорю, сам ими пользуюсь. Но параллельно пытаюсь понять и прочитать - откуда все же ноги растут ). А про опыт, получаемый годами - полностью согласен.

Feliix, самый простой вариант:
1. сначала определяешься с тональностью. Пробуешь сначала самые простые и типичные для гитары - С/Am  и G/Em. Разумеется, возможны и другие. Гитаристы стараются использовать тональности, в которых есть открытые струны на основных аккордах - E, A, D. Но иногда интересное звучание могут дать самые неожиданные тональности..
2. Играешь мелодию, стараясь расположить ее на 1-2 струнах (изредка придется залезать ниже) и добавляешь сначала басы  - как правило основной тон. Получаешь двуголосье. Прикидываешь, перспективы...
3. Потом добавляешь в промежутке аккордовые звуки, получаешь аккорды-столбы на сильных долях.
4. Наконец, добавляешь подходящую фактуру. Самое простое и веселое (но и стандартное для американских обработок) - "ровный бас большим пальцем" или "Тревис пикинг". Возможно, варьируешь ритмику, добавляешь синкопы.
Такой подход в конце концов, с опытом позволяет играть любую несложную мелодию сразу с листа вместе с гармонией. Для более серьезной аранжировки нужно более творчески работать, изобретать, искать фактуру, подголоски, гармонизацию, голосоведение и тд.

Вот пример этих начальных шагов (я не стал там вылизывать, некогда, есть шероховатости)

MrLf, и еще тогда такой вопрос, аранжировки сами подбираете для гитары ?

Как правило — нет, я не подбираю мелодии исключительно по слуху. Просто ленивый я, а в сети слишком много нотного материала . Исходником для меня служат, как правило, фортепианные ноты, MIDI или GTP. Гармонизацию — да, могу править или "изобретать" сам (фактуру и вариации — понятное дело, тоже).

Добавлю немного отсебятины к тому, что сказал eye:
1. На классике в стандартном строе играют в 9 тональностях: Ре-Ля-Ми мажоры и миноры (итого шесть), плюс некоторые параллельные им (до-мажор, соль-мажор, си-минор). Основное удобство тональности — наличие открытого тонического баса, т.к. он будет использован чаще всего. Второе важнейшее удобство — наличие открытых струн, входящих в эту тональность.
2. Выбор тональности связан с тесситурой мелодии. Мелодия должна располагаться в "выгодном" для гитары регистре. Скажем, слишком много нот мелодии за XII ладом может оказаться неудачным решением (там неудобно брать аккорды, плюс тембр там как правило хуже).
4. Выбор фактуры — самый трудный и важный вопрос, который требует опыта. Нужно переиграть много пьес, чтобы "прокачать" интуицию. "Главный" приём игры на классике — педалированное арпеджио, т.к. в этом случае достоинства гитары как инструмента раскрываются в наиболее выгодном свете.

ПыСы: MrLf,  если вас не затруднит, не могли бы вы назвать хотя бы пару произведений, которые можно разучить для классической гитары?

Такой вопрос не имеет адекватного ответа , потому что подбор педагогического репертуара — это важнейшая и ответственная задача преподавателя, которая решается индивидуально + сообразно выбранной школе/методике. Лично я осваивал классическую гитару по стандартной схеме, т.е. начинал с большого количества маленьких пьесок и этюдов (на 8-16 тактов) Каркасси, Джулиани, Сора и т.д. Там присутствуют разные фактурные выкрутасы, характерные для классики/акустики, т.е. всевозможные виды переборов, двойных нот, аккордов в чередовании с басами и т.д. Когда годами наиграешься этого всего, появляется некоторое интуитивное понимание, что вообще можно сделать на инструменте.