И что конкретно из приведённой цитаты невозможно выявить обладая опытом и просматривая ролики в этой теме? 
мне например это в голову не пришло бы, потому что это абсолютно не взаимосвязанные вещи.
понимаешь, музыка - это на самом деле набор банальностей, равно как и язык. вопрос, насколько ты владеешь талантом эти банальности преподать. это может произойти и с инфантильным любым чуваком, и с суровым бруталом - тут зависит просто, есть ли к этому талант. в среднем, имхо талант - это комплекс мер, где если выпадает хоть один компонент, картина рушится.
например, как Забуруев писал про драйв
https://guitarplayer.ru/index.php?topic=366570.msg9531746#msg9531746Даже не углубляясь в прочие аспекты, получаются следующие основные на мой взгляд составляющие так называемого драйва:
мелодическая основа;
тембральное звучание;
звукоизвлечение;
тайминг.
Нужное воздействие на слушателя создают все эти аспекты. Разумеется, со временем каждый из этих аспектов претерпевал серьезные изменения. Конечно, в первую очередь это касается тембрального звучания, так как средства и возможности звукозаписи количественно и качественно изменялись на протяжении всего времени. Также касаемо гитары менялись такие аспекты, как звукоизвлечения и тайминг, так как «школа» игры на этом инструменте развивалась безостановочно: электрогитаре всего чуть больше полувека. Разумеется, с развитием основанной на этом инструменте музыки менялось и понятие тайминга, и если в 60-е годы мы могли наблюдать артистов, которые в принципе весьма фривольно обращались со временем, то постепенно исполнительские стандарты менялись и в последние 25 лет у наиболее продаваемых артистов американского и английского рынков мы вряд ли найдем несоответствие инструментов ритм-секции между собой.
Разумеется, у различных коллективов и исполнителей могут быть некие слабые стороны, однако как правило они могут быть компенсированы сильными сторонами. Например, если исполнитель обладает средним по профессиональным меркам звукоизвлечением, но при этом мелодическая основа его партий является столь сильной, что композиции становятся хитом. Ярким примером таких авторов является Карлос Сантана. Также нужно отметить, что у него достаточно узнаваемый и характерный звук, тоже компенсирующий и оттеняющий определенные исполнительские качества.
Если мы говорим про обучение технике игры на гитаре, то работа над звукоизвлечением и таймингом является абсолютно обязательной при желании достигнуть хотя бы полупрофессионального исполнительского уровня.
К сожалению, за последние годы в массовом понимании любителей гитары сформировался опасный стереотип о том, что драйв может возникнуть лишь вследствие наличия определенного темперамента и просто музыкальных предпочтений. Если мы посмотрим вновь на составляющие компоненты этого драйва, станет очевидно следующее. Мелодическая основа действительно может возникнуть на основе опыта прослушивания различных исполнителей. То же самое обстоит с тембральным звучанием, так как мы зачастую базируем выбираемый гитарный звук на таковом у наших наиболее предпочитаемых коллективов и гитаристов.
Однако звукоизвлечение невозможно основать лишь только на опыте прослушивания и внутреннем темпераменте, так как звукоизвлечение относится к чисто физической стороне дела — наличии определенных технических навыков и физических кондиций. Технические навыки в любой человеческой деятельности могут быть получены исключительно за счет постоянной практики и повторений при жестком контроле результата. Физические кондиции могут расти, сопутствуя формированию этих навыков.
точно также и талант - он состоит из многих компонентов. допустим, у тебе офигенный слух, но нету времени заниматься. будет результат? нет. или у тебя офигенная работоспособность, но нету слуха. будет результат? нет. или у тебя и слух классный и работоспособность такая, что лошадь позавидует - но при этом у тебя плохо с причинно-следственными связями. будет результат? нет.
и ты здесь приплетаешь какой-то косвенный фактор.
