Форум гитаристов

Добрый день! Хотелось бы узнать ваше мнение по следующему вопросу:
В последнее время не хватает мотивации заниматься. Т.е. хочется играть, сожусь играю часа два гаммы, упражнения. А потом уже не хочется взять разобрать что-то или сочинять свое, импровизировать.
А второй вопрос касается создания новой музыки. как это происходит у вас. Спонтанно что-то приходит или вы ищети выражение каким-то эмоциям, настроению и т.п.
Спасибо

________В последнее время не хватает мотивации заниматься. Т.е. хочется играть, сожусь играю часа два гаммы, упражнения. А потом уже не хочется взять разобрать что-то или сочинять свое, импровизировать._________

1) Иногда надо отдыхать, т.е. соскучиться по инструменту, по музыке... Человек не робот, у него есть эмоциональные подъемы и спады.

2) Возможно на гаммы и упражнения уходит много сил, может сразу начинать импровизировать на свою тему, создавая художественный образ. Если просто работать на технику, то это конечно надоедает, так как это бескрайний, неограниченный океан. Это все равно что учить запоминать слова по словарю, а потом их пытаться соединить и получить в результате какую-то мысль. Стоит поробовать другую методику - сначала уловить внутри себя  мысль и попытаться ее "сказать" теми красками и возможностоями, которые есть на сегодняшний день.

 3) И еще психологическое состояние... Особенно "уивает многих музыкантов мысли типа: "Зачем это все? Все равно шансов стать великим мало, что толку от моих занятий, кому это все нужно? и т.д." Прежде всего надо верить в свою звезду! Бесперспективность, глядя в темное будущее, уныние  ведет к тому, что не хочется ничего делать... Надо стараться, чтобы всегда был на сердце мир и позитив, даже когда все вокруг не так уж замечательно... Тогда играть хочется...

_____А второй вопрос касается создания новой музыки. как это происходит у вас. Спонтанно что-то приходит или вы ищети выражение каким-то эмоциям, настроению и т.п._________

Как гениально сказал Кен Хенсли: "Песню нельзя сочинить, ее можно дождаться". Никто вам не скажет как приходит музыкальная идея, так как формул здесь нет. У каждого свой путь. Но общее "правило" одно - надо аккумулировать духовную энергию и думать, слушать себя... Сочинить музыку можно за несколько минут, а вот ждать ее, можно всю жизнь и игра гамм и секвенций с этой работой имеет не очень значительное соприкосновение... Но ждать не означает "ничего не делать", типа смотреть порнуху и ждать! К Музе надо идти, стучаться, через труд, через поиск, через изучения опыта других, который выражен в музыке, в поэзии, в философии, в религии, в науке, в живописи, театре и т.д.  

И напоследок анекдот: Журналисты на пресс-конференции спрашивают писателя: " Как вам удалось написать такую хорошую книгу?" А он отвечает: "Потому что перед этим я написал 100 плохих..."

Спасибо, большое за ответ. В принципе с вами соглашусь полностью. "Капитаны" - это песня 2000 года и записана 2001. "Север" тоже не новая. Мы сейчас готовим новый материал, который как раз более простой и запоминающийся, но в нашем стиле, кстати пришли к этому естественным путем, со временем стали появляться более мелодичные песни (кстати самая последняя из записаных - "Моряк" называется).

Послушал несколько раз и очень удивлен уровнем исполнения, а главное как сделана вещь в плане аранжировки.
Гитарист очень техничный, фанковый, видно поработал хорошо.
Я не знаю какие там другие работы были на конкурсе, но эта сделана на очень высоком профессиональном уровне.

 Большое спасибо. Очень приятно:)

Запись немного выдает звучание гитары, которая по-моему записывалась "в линию" с преампа. Если бы записать гитару с усилителя микрофоном, через качественный микрофонный преамп гитара звучала бы еще лучше...

  Все записывалось в домашних условиях, поэтому «правильно» записать гитару к сожалению возможности не было.

 Но это детали, самое главное, что дело сделано и надо идти дальше... Свои вещи писать, а главное, чтобы они на концерте, в живую так же классно звучали....

   Спасибо за напутствие - именно этим я и собираюсь заниматься.
 С уважением Андрей

Люди и получают наслаждение от того, что видят чудо, редкое явление. Оно именно и ценно.
...
Даже ничего не понимающие в гитаре подсознательно чувствуют высоту этой птицы, так как видят какого совершенства достиг человек, сколько труда в это вложено, какую дорогу прошел, сколько понял на этом пути. То есть люди чувствуют то что за этим всем стоит! И в этом истинная ценность.

Вот об этом я и говорю. Это пример того, когда истинная ценность  проявляется именно на сцене, когда человек видит и через это понимает совершенство техники исполнения. Понимает самосовершенство человека. Помню свои ощущения, когда я первый раз увидел вживую Вашу игру - фантастика

И поэтому, когда мы говорим о:

Это как раз по поводу "гусарских усов", которые можно подрисовать в фотошопе и тем самым спрятать свое истинное лицо!

я не соглашусь с Вами.

Вот, например, Марти Фридман играет Lovesorrow. И именно так, в "фотошопе", накладывает гитары в конце друг на друга. То есть вживую концовку этой вещи он сыграть не сможет так, как она звучит на записи.

 В некоторых других вещах он микширует  в студии по 100-120 треков. Но у меня, как у слушателя, не возникает от этого разочарования или желания проверить: "Эй, приятель, а ну-ка докажи, что ты можешь изобразить что-то на сцене". Я слушаю музыку и нахожу ценность в звучании конечного результата. Более того, на его студийных сольных дисках, как мне кажется, Марти в музыкальном плане на голову выше, чем в свой сценический период в Megadeth.

Вот я к чему клоню:
Музыка слишком многогранна, чтобы её запихнуть только в узкие рамки, и объявить высокотехничное исполнение на сцене единственной ценностью.

А ведь есть, помимо исполнения на сцене и записи в студии еще и композиторская деятельность, и самосовершенствование человека, при котором он использует музыку и гитару для совершенствования себя, и у него нет потребности показывать что-то; наконец, человек просто приходит домой с работы, берет гитару и, даже не владея ею как следует, погружается в музыку, слушает себя и свои пальцы, достигает внутреннего равновесия и спокойствия.

Я думаю, что ценность в музыке это сумма элементов, главным из которых является сама музыка, которая тревожит душу. Сыграна она  наложением, двумя руками или ногами - дело второе. С этим я согласен... И над этим, кстати, работаю. Так как многие мои вещи, как идругих гитаристов, больше напоминают технические этюды. И здесь многие "затыкаются", так как трудно грань провести где технические трюки, а где искусство. Простой пример: ХТК (хорошо-темперированный клавир) Бах написал как ДЕМО к органу нового поколения, где октава состояла из 12 полутонов. А сейчас мы наслаждаемся этими "демками"...
И совершенно верно, что искусство многогранно и ценность каждого произведения невозможно оценить по одному критерию. Для барабанщика какого-нибудь лучшая "песня" это та, где бочка звучит так как ему хочется, для девочки, которая не может встретить своего любимого, лучшая песня будет "а я сижу у окна и тихонько плачу - оооооднаааа", при этом не важно что человек поет фальшиво, гитарист слушает соло и ему это нравится, хотя "не гитарист" в этом слышит набор быстрых гамм, которые с легкостью можно убрать и ничего при этом не потеряется.
Главное во всем этом терпение, а главное уважение или хотя бы сочувствие к мнению других. Поэтому у каждого музыканта есть свой зритель, т.е. какой-то процент населения для которого он работает. Поэтому надо играть свою музыку, которая нравится тебе и ждать своего зрителя, который обязательно найдется, если вы свое дело делаете честно, от души.

2 Малолетов Д.
Спасибо, что послушали и отценили мои зарисовки.


P.S. "...А сейчас мы наслаждаемся этими "демками"..." - ирония судьбы