Форум гитаристов

Тритоновая замена

Что же подразумевается под тритоновой заменой?

Для начала разберемся в теории тритоновой замены. После этого мы будем готовы к переносу этой информации на гитарный гриф. Проще говоря, тритоновая замена представляет из себя вот что: у нас есть септаккорд V7, например, D7 в примере ниже. Мы замещаем его аккордом bII7. В нашем примере это Ab7.

Это работает, потому что третья и седьмая ступени одинаковы для обоих аккордов. То есть, третья и седьмая ступени аккорда D7 (F# и C) одновременно являются седьмой и третьей ступенями аккорда Ab7 (Gb(F#) и C). Именно благодаря этому, эти аккорды могут так легко заменять друг друга при игре аккомпанемента и соло.

Тритоновая замена

Crusader,
Огромный плюсище Вам!👍🖐️

А как квинтдецимаккорды на ступенях до-мажора обозначаются? В Guitar Pro 7 их вообще нет.

Самое простое и наглядное обозначить, как полиаккорды, типа - Dm7/Cmaj7...
Или, что немного сложнее Em7-9-13/C

А так, это оно и есть, просто удвоения в буквице не указываются:
Cmaj13, Dm13, Em11(-9,-13), Fmaj13(+11), G13, Am11(-13), Bø11(-9,-13)

А Гитар про рассматривает их как обращения аккорда G13 :
G13/C, G13/D, G13/E и тд

При разучивании гамм и ладов обязательно ли начинающему знать, как бы осознавать, каждую ноту, которую он играет в данный момент или вначале можно, чтобы не путаться в диезах и бемолях, выучить, например, До-мажор в разных позициях и потом играть по шаблону, зная только где находится тоника в каждой тональности или в крайнем случае основные ступени? И обязательно ли играть гаммы во всех тональностях или можно для начала выучить несколько каких-то основных?

rocknrollplayer, вопрос не про До мажор/Ля минор - здесь всё понятно. С гаммами, где один-два знака тоже проблем нет. Вопрос в другом. Например, начинающий учит гамму, где 4-5 бемолей или диезов и для него сначала сложно всё это запомнить сходу. Вопрос был о том, что может быть ему выучить До мажор/Ля минор и играть по этому шаблону, сетке, как Вы написали - "достаточно сдвинуть все ноты на определенное количество ладов влево или вправо", а потом уже постепенно заполняя пробелы, учить ноты. Или всё-таки  лучше медленно и постепенно освоить все гаммы по кварто-квинтовому кругу с постепенным увеличением количества знаков, выучив при этом каждую ноту и в какой гамме какая нота является 3, 5 ступенью и т. д. Вот спросят его - Какая нота является пятой ступенью Соль-диез минорной гаммы? И он тут же не задумываясь ответит - ре-диез...))

Понятно, что сначала надо учить распространённые тональности. Человек собирается играть джаз и хочет освоить все тональности - мало ли в какой тональности попадётся вещь, которую придётся играть. Ну и вообще - пригодится.)) Вот и ищет наиболее эффективный способ освоения материала.

Я тоже думаю, что ноты надо учить - это ведь базовые фундаментальные вещи, но человек всегда ищет путь полегче. Учить ноты без привязки к гаммам - это хорошо, хотя вот я вроде знаю где какая нота на грифе, а сразу не в каждой гамме назову все ноты со всеми знаками.
Всем спасибо! Если будут ещё  какие-нибудь идеи по освоению всего и вся вдоль и поперёк, пожалуйста, не стесняйтесь - делитесь.))

А можно полноценно импровизировать не зная диатонические лады? В общем, не заучивая их, а просто опираясь на первую, третью, пятую и седьмую ступени аккордов, иногда добавляя девятую или ещё какие-то ступени плюс пентатоника, блюзовая гамма, мелодический минор, а остальные ноты использовать как проходящие. Или всё-таки крайне желательно знать и учить лады?

Иван Смирнов, на самом деле большинство из нас каждый раз играя на гитаре диатонические лады использует. Самые известные из них - Ionian mode и Aeolian mode которые являются по сути мажорной и минорной гаммой соответственно. Остальные лады тоже являются в той или иной мере мажорными или минорными, но при этом добавляют свой дополнительный окрас. В принципе для импровизаций ограничиться можно только этими самыми мажором и минором, но используя дополнительные лады ты можешь подчеркнуть гармонию и дать дополнительный "привкус" твоей мелодической линии.

Но вообще, на мое субъективное IMHO, умение обыгрывать ступени дает более быстрые и более ощутимые результаты. Ноты первой, третьей, пятой и седьмой ступеней обыгрываемого аккорда иногда называют Blues Arpeggio. Их использование тем хорошо, что ты можешь с их помощью импровизировать там, где аккорды гармонии не принадлежат одной тональности. Или там, где вообще нет аккордов, но обыгрывая арпеджио разных аккордов слушатель все равно слышит это так, будто аккорды есть. В видео ниже можно посмотреть, как это выглядит. Хотя на YouTube и вообще в интернете куча материалов на этот счет. К примеру, вот отличный базовый курс, где проиграв и разобрав буквально 5 простеньких соло приходит понимание ценности этого навыка и даются направления, как его можно развивать.

Аппликатур в интернете тоже можно найти море. Я прикреплю ниже то, что дается в упомянутом в предыдущем абзаце курсе. Хотя, конечно, здесь было бы неплохо все же посмотреть на примерах, как эти аппликатуры могут быть применены в реальной жизни.

http://youtu.be/ZvhlCIfcvq8