С другой стороны, вряд ли он разовьет АС (хотя и хочется, конечно), но говорят, развивает ладовый слух. Но привязка-то по курсу все равно идет к абсолютным названиям нот. То есть, если будет другая тоника (не до), я буду слышать относительные ступени как абсолютные. Например, в фа-мажоре ре я буду слышать как ля (или нет?), хотя это будет ре. Не приведет ли это к путанице?
Во-первых, существуют системы, в которых наши абсолютные названия в них относительные - и ничего, люди живы (американцы, но они вообще вверх ногами ходят).
Во-вторых, вы будете прежде всего слышать и ощущать краску, а название - это вторично. Вы можете параллельно думать, что это 2 или 6 ступень.
С третьей стороны, eye вроде бы развил АС, но в музыкальном контексте, насколько я понял, принменять не может.
Я все-таки не стал бы утверждать, что развил АС, а то пойдут круги по интернету. Есть какие-то намеки, но это не в счет. "Шоу" продолжается.
Можно ли это исправить или как-то заранее предупредить. Может сольфеджировать песни в до-мажоре, а после окончания курса и в других тональностях?
Да, именно так - сначала сольфеджируете в До мажоре, потом песенки в до, но с черным (ладовые или содержащие отклонения.
Так же поете песенки в других тональностях, но на белых клавишах. Как ни странно становится "все-равно" какая тональность ))
Полезно попеть пентатоники и определять ступени, "извлеченные" из До мажора (Am,G,F,Dm,Em) , а затем пентатоники с небольшим количеством черных и тд. Пентатноника переорентирует слух на другую тонику, но ноты будете слышать по прежнему (типа по абсолютному).
Можно аккомпанировать определяемым нотам, например в Ми миноре - слышать абсолютные названия и ладовые значения. То есть Фа у вас будет одновременно 4 ступень в До (это определит мгновенный "быстрый" слух) и фригийская 2я (это определит "медленный" ладовый слух).
Возникает двойственное ладовое ощущение - это многое объясняет. Но это все только после успешного прохождения 17 упр.
С четвертой стороны, если есть шанс развить АС, то начинаешь опасаться петь/снимать композиции в других тональностях. Поскольку курс долгий, это будет сильная остановка в развитии, если же махнуть на АС, то см. второй абзац.
Мне интересно было бы развить АС, чисто как научный эксперимент, но я думаю вероятность развить рабочий АС во взрослом возрасте, типа, 0,1% (количество нулей перед 1 можно варьировать). Это все равно, что пытаться расти, когда рост уже прекратился.
Однако то, что вы получите в результате занятий (расширенных - с дополнительными упражнениями) по курсу, если использовать и продолжать развивать с мозгами, вы поймете, что никакой остановки не было и время потрачено не зря.
Насчет дополнительных упражнений - это пение мелодий нотами (слогами - тут Белецкий оказался кстати), внутренние самодиктанты, игра этих мелодий на клавишах (и на гитаре) с пением нот., гармонизация, пение импровизации нотами, лучшее понимание теории и прочее, пение с листа.
Кстати есть методики, которые не ставя целью развить АС, все равно приводят сначала все в До мажор - например пособия Оськиной-Парнас. Я их использовал, как источник популярных мелодий в До.
Хочу еще сделать подборку риффов для пения. И джазовых тем.
Спев-проинтонировав песенку названиями в до мажоре, потом вы можете петь ее на ля-ля с теми же ладовыми ощущениями - в этом нет никаких проблем. Ноты у нас, неабсолютников, отваливаются на раз. А если не будут отваливаться, значит вы получили АС ))
Дело в том, что сам я занимаюсь по курсу, но боюсь впоследствии сесть в лужу.
Вы сядете в лужу, если будете молиться на АС и тупо долбить аудио-курс. Если использовать получаемые навыки с умом и творчески, то получите много пользы. Рассматривайте эти занятия не как движение к конечной цели получения идеального слуха и установке "рекорда" (с глупым вопросом, "да сколько же еще!?), а как ежедневную музыкальную гимнастику для "здоровья" вашего слуха. Надо очень, что рост очень медленный, но он есть. Если не заниматься, то его просто в этом отношении не будет.
Если встает выбор о приоритетах - играть или заниматься на инструменте - занимайтесь на инструменте, но старайтесь подключать полученные навыки. Но, как правило, с определенного момента, когда уже нет необходимости петь вслух - занятия не пересекаются - занятия сольфеджио идут в фоновом режиме.
Так же поддерживаю то, что сказал Labuh.
Вот пример, как можно творчески расширить метод Бережанского. Здесь я использовал одну программку-генератор (здесь просто демо-фрагменты). Специально не пишу название софтинки - интересен "отклик".
[вложение удалено администратором]
Размещение рекламы