Форум гитаристов

Тема такая...

Правильный музыкальный процесс :

1) Источники: нотная запись, слышимая музыка или музыкальная фантазия
2) Перевод в нотное представление внутри мозга (чтение нотной записи и применение слуха в остальных случаях)
3) Удержание в голове двух параллельных представлений: нотного и звукового
4) Анализ (в той же голове) на уровне ступеней, тональностей.
5) Преобразование - добавление голосов, например
6) "Гитарная машинка" - навык мгновенного нахождения нужных ступений и построения аппликатур, аккордов.
7) Исполнение - продукт слышимая музыка
Переход к пункту 1  с возможными целями: записать ноты, сочинить продолжение, подкорректировать в случае если услышанное реально не совпало с желаемым(это при сочинении).

 

Hermit

Насчёт "правильного музыкального процесса": ты забыл добавить "ИМХО"

Ну и скока можно ждать ваши варианты?

2 Hermit: Мои мысли по этому поводу не сильно отличаются от твоих.
Муз. процесс:
1. Источник: душа, подсознание, красота природы, шум или тишина города, пение птиц, любовь, страсть, расставание и боль, чистое небо и яркое солнце, морской пляж, гроза, дальняя поездка. Плохо, когда исключительно пальцы. Но так тоже частенько бывает.
2. Ловля нот, звучащих где-то в глубине, вырисовка контура мелодии, нахождение нужных нот на грифе. Когда сочиняю, об аппликатуре не думаю. Потом уже её варьирую и  подгоняю под имеющуюся мелодию. Пропевание мелодии.
3. Анализ: аккордовые или неаккордовые ноты звучат, что с голосоведением, что за лад, поиск вариаций темы и выбор лучших из них и т.д.
4. Прилизывание, причёсывание и приукрашивание мелодии бендами, слайдами, вибрато, форшлагами, флажолетами, флойдом и т.д.
5. Запись на ноты-табы.
6. Отработка материала с точки зрения техники игры  и нахождение нужных звуковых эффектов-красок.
7. Звукозапись законченной  композиции и (или) исполнение вживую.
Где-то так, наверное.

Но это - сочинение в классическом понимании, и к спонтанной импровизации никакого отношения не имеет. 

2 Greeboss - вот и я об этом: либо надо понимать импровизацию как обычное сочинение, но ОЧЕНЬ быстрое -
в реальном времени. И развивать эти фантастические качества. Либо признать, что мощности среднестатистического  мозга на такое не достаточно, и потому необходимо ввести ограничения/рамки.
То есть создать какую-то систему. Что собственно и демонстрирует джаз. Хотя знаменитые классические композиторы импровизировали уже в детстве  перед всем честнЫм народом. Так-как импровизация была частью
выступлений - типа как цирковой номер, что-ли.   

Абстрактный эксперимент-задача.

У пастушка есть сопилка. Папа-лузер сделал ее сам ,потому там мало дырок и диапазон октава, например.
Но строит нормально:) И вот этот мальчик с трех-четырех лет пасет овечек или коров. А поскольку твари
эти блеют хаотично, то мальчик чтобы не сойти с ума и не стать овечкой, не утратить человеческий облик,
постоянно играет на этой сопилке. Поскольку мальчик тоже лузер, то он будет работать пастухом до старости,
или пока его волк не загрызет. Поскольку у парня времени много, то он очень быстро переиграет по сто раз
все мелодии какие только ему приходилось слышать в жизни, когда он не на поле. Потому очень скоро он начнет импровизировать. Сперва его импровизация будет напоминать микс из тех известных мелодий, но постепенно он начнет находить свои мелодии. Я утверждаю, что когда парню будет 18-20, он будет свободно
повторять любую услышанную мелодию, украшать ее по своему и вообще свободно импровизировать на любую
просьбу "сыграй веселенькое" , "грустно мне", "потанцевать бы"... А потом эту импровизацию запишет коллекционер фолкльора и она станет материалом для диссертаций маниакального вида взъерошенных
очкастых людей, который знают все закоулки теории музыки, и вообще читают уже между строк. Так вот
они проведут анализ произведения и напишут обстоятельные работы, насыщенные такими терминами и оборотами речи.... ну вы знаете:) А мальчик то и нот не знал...   

Вопрос: сколько лет надо гитаристу для достижения максимальной музыкальной свободы, если мальчику
с одноголосым однооктавным до-мажорным инструментом понадобилось (ну,чтобы реально) 10 лет?



P.S. Вообщем - во многом правы те, кто говорят ,что музыкальная теория - это в первую очередь инструмент анализа музыкальных произведений. Причем теория развивалась постепенно. Многое появилось после жизни известных композиторов, творчество которых стало предметом изучения для этих теорий.

2Greeboss

Пока ты писал свое замечание (про нашу дебильность ) - я можно сказать написал ответ.